Изобразительное искусство
Искусство – это творчество вцелом. Какие искусства вам известны? Литература, музыка, танец, театр, кино.
Изобразительное искусство – пространственное, не растянуто во времени. Оно требует двух- или трехмерного пространства. Хотя в наше время благодаря техническим возможностям появился вид искусства, включающий временное пространство (видеоарт).
Изобразительное искусство отражает действительность с помощью зрительных образов:
– многообразие окружающего мира;
– мысли и чувства человека.
Это способ познания окружающего и себя самого.
Для этого художник использует обобщение и воображение. Есть много видов изобразительного искусства (архитектура, живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, театрально-декорационное искусство, дизайн и т.д.), здесь нет ограничений.
Стиль искусства
Понятие стиль
– это своеобразие, которое позволяет сразу определить, в какую историческую эпоху создано произведение.
Художественным (высоким) стилем называется направление, вовлекшее в себя все виды искусства.
Например, барокко – высокий стиль, а рококо – направление.
К великим или высоким стилям относятся классика античности, романский стиль и готика в Средние века, ренессансный стиль, обозначивший собой переходный период от Средних веков к Новому времени, барокко и классицизм в Новое время. Последним крупным стилем на рубеже XIX–XX вв. стал модерн, в котором была сделана попытка возрождения единства архитектуры, декоративного и изобразительного искусства.
Соединение нескольких видов искусства в одном произведении называют синтезом искусств.
Иначе говоря, художественный стиль достигает наивысшего уровня, когда вовлекает в себя все виды искусства.
Сложившись в определенную историческую эпоху, высокие стили непрерывно преобразовывались и возрождались на следующем этапе в новом качестве. К примеру, классицизм XVII в. во Франции взял основу из античной классики, при этом он сильно отличается от неоклассицизма второй половины XVIII в. и, конечно же, от неоклассицизма как одного из направлений эклектики второй половины XIX – начала ХХ вв.
Профессия или хобби?
В жизни каждого из нас рано или поздно появляется любимое занятие. Это может быть пение, вышивание или, например, рисование. Почему именно рисование привлекает творческих людей? Сам процесс создания картины, зарисовки пробуждает фантазию человека. Белый лист уже не просто предмет, теперь он обретает новые свойства, рассказывает о чём-то. Если это портрет, то передаёт настроение человека, который позирует; если пейзаж, то состояние природы и настрой самого художника, что там.. даже цветом и оттенками можно передать эмоции. Разве это может не увлекать? Так и появляется хобби. Создание шедевров карандашом, гуашью, маслом или акварелью может навсегда остаться лишь увлечением, а может перерасти в профессию.
Многие дети с детства увлечены рисованием. На обоях появляются замысловатые узоры или просто прямые линии, потом несколько альбомов становятся архивом детских рисунков. Изобразительное искусство в различных техниках – это очень интересное увлечение, оно развивает внимательность, любовь к окружающему миру. Художники смотрят на мир другим взглядом. В простой деревенской улице они могут увидеть романтические пейзажи, которые заставляют зрителей невольно вспомнить самые волшебные моменты детства, свою бабушку, друзей.
С рисованием связано довольно много профессий. Совсем не обязательно рисовать портреты или шаржи на набережной. Достаточно оглянуться вокруг, чтобы понять какое разнообразие красок нас на самом деле окружает. Кто-то создал эти яркие принты на одежде, придумал декор для обоев, узоры на ковре, модульную картину, заставку на телефоне. Всё эти придумывали творческие люди, кто знает, возможно, рисование тоже было их хобби, а потом стало чем-то большим.
Не могу знать, как повернется моя жизнь, но я рада, что в детстве меня увлекло это занятие. Приносило и приносит мне спокойствие, умиротворение, дает возможность увидеть больше и в полной мере насладиться миром вокруг.