Краснодед Алина Игоревна

Факультет компьютерных информационных
технологий и автоматики

Кафедра автоматики и телекоммуникации

Специальность Системы управления и автоматика

Исследование режимов работы и усовершенствование САУ водонапорного узла Мушкетовский г.  Донецк

Научный руководитель: Доцент,к. т. н., профессор кафедры  АТ А.  В.  Хорхордин

Индивидуальный раздел

Веб-дизайн как современное искусство

Слово дизайн в русском языке появилось относительно недавно. Пришло оно из итальянского языка и в переводе имеет множество значений. Disegno – это замысел, план, намерение, цель, чертеж, эскиз, набросок, рисунок, узор, модель, шаблон, лежащая в основе схема, композиция. Для Интернет понимание дизайна носит особый характер. В связи с бурным развитием современных технологий, понятие дизайна приобрело новый, более широкий смысл и теперь обозначает не только какой-то отдельный предмет, а является целым направлением, применимым ко всем областям современной деятельности человека. Человек, занимающийся дизайном (дизайнер) должен обладать знаниями во многих предметных областях и умело применять их на практике, проецируя в творческом процессе создание образа. С уверенностью можно сказать, что дизайн – это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального построения предметной среды.


Дизайн возник в начале 20 века в результате стихийного формирования визуальных и функциональных свойств окружающего мира.


Предпосылками дизайнерского искусства являются:

  • – прежде всего, естественное человеческое стремление к прекрасному, а также желание воплощения новых и все более совершенных образов;
  • – экономическая выгода, являющаяся огромным мотивом для развития дизайна.

В последнее время весьма распространенным видом дизайна является Веб дизайн сайта. И это неудивительно, ведь развитие продуктов Интернет-бизнеса является весьма удобным как для реализации экономических интересов различных компаний, так и для реализации художественных замыслов самого дизайнера. Кроме того, это относительно новое направление в дизайне, которое все больше требует появления новых специалистов, а значит является "хлебом" для огромного количества людей.

Но история дизайна начинается еще далеко до создания Интернета.


Когда же именно появился дизайн?

Можно предположить, что это произошло еще во времена наскальных рисунков и пещерных людей. И действительно, не смотря на то, что понятие дизайна возникло гораздо позже, истоки его возникновения лежат во времена наших предков. Такой, еще только зарождавшийся вид творчества можно отнести к монограмме. В переводе с греческого монограмма значит тоже самое, что и простая линия. Наскальные рисунки как раз выполнены в подобном стиле. Естественно, что наши предки, оставляя следы на стенах своих пещер, даже и не подозревали, что они занимаются дизайном интерьера, оформлением своего жилища. Позже монограмма стала обозначать знак, составленный из двух или более связанных букв, обычно это инициалы, которые ставят на предметах обихода для указания на их владельца. Монограмма выполняется шрифтом, имитирующим свободное написание от руки или напоминающее резьбу по дереву или камню с последующими доработками, которое, как правило, выполняется пером, кистью или фломастером, а затем обрабатывается компьютером. Такая композиция редко состоит только из букв. Она может быть дополнена контуром любой формы. В виде монограммы выполняются и товарные знаки. В этом случае за счет вида шрифта и дополнительных элементов можно выразить область применения товарного знака. А для разработки монограммы могут использоваться не только буквы, но слова и целые фразы, которые сейчас принято называть слоганами.


Возникновение дизайна, имеющего непосредственное отношение к современной деятельности, приходится на период, наступивший после Второй Мировой войны. Причем наиболее стремительно он начал развиваться в Японии. Японии мы обязаны многим принципам, которые всегда являлись основой традиционного японского искусства, а теперь стали основополагающими во всем дизайнерском искусстве: композиция, асимметрия и целесообразность. Не мало важную роль сыграла японская эстетика и любовь к прекрасному. Нужно отдать должное японским производителям, ведь их товары всегда отвечают двум главным требованиям: практичность и красота. В соответствии с произведениями японского дизайна, создание форм должно быть продуманным и завершенным. Еще одна отличительная черта японского дизайна – это одушевленность вещи.


Итак, как говорилось выше, дизайн сайта является одним из наиболее современных видов дизайнерского искусства и при этом старается отвечать всем условиям практичного использования.


С развитием компьютерной техники практически вся человеческая деятельность переместилась в 3-х мерное пространство виртуальной реальности. Все вычисления выполняют машины. Коммуникации происходят по большей части тоже в компьютерном мире. Это неудивительно, ведь современные технологии уже достигли необходимого уровня, отвечающего двум главным требованиям удобства: скорости и отсутствия необходимости в перемещении человека для передачи информации. Но человечество не утратило при этом любовь к прекрасному. И все же на ряду с желанием получить практичный товар, возникает другое желание – чтобы товар радовал глаз. Наиболее распространенным видом деятельности современного дизайнера является создание макета для сайтов. Или Веб дизайн по-другому.


В основе дизайна сайта лежат все те же основные принципы, что и в основе других разновидностей дизайна:

  • – принцип функционализма: что функционально, то красиво.
    • Этот принцип возник и был сформулирован в конце 20-го века в школе Баухауз. Создание дизайна для сайта ставит перед собой вполне естественные цели восполнения этих принципов. При создании сайта решаются все вопросы его функционирования, а поэтому при разработке макета сайта этот принцип не может не использоваться. Кроме того, очень важным является совокупность графических элементов и их смысловое расположение на холсте макета будущей страницы сайта. Отсюда вытекает второй принцип дизайнерского искусства:
  • – принцип конструктивизма, который заключается не в цели составления композиции, а в цели создания ее конструкции
    • Кроме того, сайт, продуманный в техническом смысле, должен быть проникнут духовной идеей, и, лишь тогда он сможет претендовать на конкурирование с другими работами подобного направления.


    Как я попала в сферу веб-дизайна

    С раннего детства я росла творческой натурой. Любила рисовать и играть на пианино, интересовалась современным искусством. Но, с появлением компьютера, а позже интернета, моя тяга к рисованию на бумаге сменилась на более необычный способ выражения своего воображения. Я открыла для себя программное обеспечение Adobe Photoshop. Эта программа открыла для меня новые возможности для рисования. Я часами изучала программу и практиковала полученные знания. Однако о веб-дизайне я и не думала, хотя сама сфера веб меня сильно заинтересовала и в школьные годы я начала ее осваивать. С поступлением в университет, мое свободное время значительно сократилось, и я отложила мечту стать веб-разработчиком в долгий ящик. Так провела бакалаврат…Осознав, что в жизни я хочу стать работником в сфере веб, я записалась на дополнительные курсы в академию «ШАГ» на годичный курс. Первое, что мы изучили стал веб-дизайн. Я и подумать не могла, что данный вид творчества так поглотит меня. Чуть ли не с первого дня я начала брать заказы и получила море похвалы от клиентов. Считаю, что веб-дизайн довольно важен в сайтостроении и маркетинге и на данный момент является востребованной профессией.


    Вот некоторые мои работы:

      Веб дизайн сайта ставит перед собой различные цели:
    • – формирование у пользователя положительного восприятия образа объекта рекламного продукта;
    • – простоту и четкость структуры сайта;
    • – интуитивно понятного пользовательского интерфейса;
    • – удобство навигационной системы.

      • А их достижение позволяет реализовать экономическую цель компаний, так и проблемы современной культуры требуют своего решения. В связи с этим создание сайтов приобрело новый смысл. Иногда дизайнеры поражают до глубины души своим мастерством и умением воплотить задуманное в реальную жизнь, а созданные ими работы, поистине заслуживают отнесения к современному виду искусства. Наряду с выставками дизайна интерьера, стали появляться выставки Web-мастеров.

      Новые технологии способствуют упрощению реализации образов Web-художником, но с другой стороны требуют немалого запаса знаний в разнообразных науках и культурах, а также достаточно хороших навыков в компьютерных технологиях. В общем, он должен иметь ассоциативное мышление, быть интеллектуально развитым и владеть элементарными техническими навыками. Ведь конструирование вещей основано на принципах сочетания удобства, экономичности и красоты.

      Процесс и результат

      Уникальный дизайн стоит дороже, но и предполагает отрисовку с нуля, полностью уникальную разработку под конкретный заказ. В зависимости от профессионализма и/или политики компании веб-дизайнер либо разрабатывает идею и концепцию дизайна полностью самостоятельно, либо получает ряд требований (цвет, стиль и т. п.), ожиданий и идей от заказчика или креативного директора (арт-директора) и старается держаться этого направления при разработке макета. Большинство заказчиков ошибочно отождествляют веб-дизайнера и веб-мастера, поручая ему и публикацию сайта.

      Иногда дизайнер может предложить дизайн-решение на основе шаблонов (своих или даже чужих), это ускоряет работу и обойдется заказчику дешевле. Некоторые дизайнеры даже специализируются на изготовлении дизайн-макетов для продажи в качестве готовых шаблонов, которые затем могут быть куплены и использоваться менее опытными дизайнерами или веб-мастерами для изготовления типовых сайтов (по сути, без уникального дизайна). Иной раз разработкой веб-дизайна называют небольшую перекомпоновку и адаптацию такого шаблона под конкретный заказ.

      Конечным продуктом работы веб-дизайнера является дизайн-макет: картинка, представляющая предполагаемый будущий внешний вид страниц сайта, размером приблизительно 960х640 px (пикселей) – размер, соответствующий среднему стандарту, связанный с необходимостью дальнейшей привязки к разным разрешениямэкрана монитора. Картинка эта является многослойной, где, на усмотрение дизайнера, почти каждая деталь – отдельный слой, приложенный к другим слоям-картинкам, за счёт чего может легко выполняться доработка, замена, перекомпоновка и другие задачи. В зависимости от идеи и целей макет может включать фотографии, сложные коллажи, иллюстрации, текстовые слои, уникальные иконки. Для главной страницы и внутренних иногда рисуются отдельные макеты с дополнениями или изменениями в соответствии с тематикой страницы. Для демонстрации клиенту изображение обычно переводится в простой однослойный и привычный формат изображений.

      Список источников:

      Полезные ссылки:

.